Любите ли вы театр?
Jul. 31st, 2010 11:11 amРусская театральная школа, а я изучала именно ее основы, учит БЫТЬ, а не казаться. Или: Я в предлагаемых обстоятельствах. Это не Станиславский говорил НЕ ВЕРЮ, это актер сам должен понять, что врет на сцене. Единичные актеры могут, без последствий для психического и душевного здоровья постоянно перевоплощаться в других людей - причем, не внешне, а внутренне. Именно поэтому все величайшие актеры русской сцены регулярно проходят реабилитационный курс в психиатрической клинике - психика не выдерживает такой нагрузки.
Как-то мне посчастливилось побывать на творческом вечере Сергея Юрского. Как у всякого МАСТЕРА, у него есть много профессиональных секретов и ремесленных уловок. Многие актеры, да, практически, все - это закон театральной школы, работают на кальке - что означает в театральном мире автоматизм. Т.е., наработанные эмоции, матрица, чеканка, отлитый образ. СтОит только подумать: горе, радость, гнев, любовь... - и подсознание уже само вытаскивает нужный, годами отрепетированный, отшлифованный и отлитый чуть ли не в бронзе образ. Этакая маска. Художники называют подобные заготовки "красивками". Такой же прием можно найти и в литературе.
Помните Чеховскую "Чайку"? Центральный персонаж - известный беллетрист Борис Алексеевич Тригорин. Что о нем говорит начинающий писатель Треплев:
"Начну с того, как героя разбудил шум дождя, а остальное все вон. Описание лунного вечера длинно и изысканно. Тригорин выработал себе приемы, ему легко... У него на плотине блестит горлышко разбитой бутылки и чернеет тень от мельничного колеса — вот и лунная ночь готова, а у меня и трепещущий свет, и тихое мерцание звезд, и далекие звуки рояля, замирающие в тихом ароматном воздухе... Это мучительно".
Актерам, создающим характерный образ, ничего заново сквозь себя пропускать не нужно - все готово и давно отработано. Как домашняя заготовка. У больших талантов этот личный наработанный штамп со стороны не виден - сами слезу пустим, проникнувшись искренностью переживаний, органичностью образа и достоверностью истории. У менее талантливых в этих сценах читается механическое воспроизведение эмоции. На чем, собственно, и строятся сериалы - на штампах, отливках и заготовках. Но это, разумеется, серийное производство. А существует еще авторская работа - штучный товар.
Так вот, у Юрского есть прием, который он довел до совершенства. При работе над ролью он досконально изучает характер персонажа, а позже им становится. Как? Он по сути трансформирует сознание и интегрируется в человека, которого по замыслу должен всего лишь СЫГРАТЬ.
В сценарии написано: "его лицо исказила гримаса гнева". Значит, нужно играть гнев. Можно по заготовке. А можно иначе. Он воспроизводит заданное выражение на лице, не забывая о личности персонажа и пропуская через себя всю его известную историю. Чего не сказано в сценарии - додумывает сам. Это так уж и сложно. После чего он ждет. Через какое-то время в душе появляются новые, но совершенно четкие ощущения, мысли, эмоции, наброски характера. Он становится ЭТИМ персонажем. Он уже не Юрский, он ТОТ, кем является на сцене. Это страшно разрушает психику. Но это его работа. И жизнь. Актер его уровня не отделяет профессию от реальной жизни. И еще неизвестно, где он более настоящий...
Сорин. -- Без театра нельзя.
Треплев. -- Новые формы нужны, а если их нет, то лучше ничего не нужно.
А.П.Чехов «Чайка»
Как-то мне посчастливилось побывать на творческом вечере Сергея Юрского. Как у всякого МАСТЕРА, у него есть много профессиональных секретов и ремесленных уловок. Многие актеры, да, практически, все - это закон театральной школы, работают на кальке - что означает в театральном мире автоматизм. Т.е., наработанные эмоции, матрица, чеканка, отлитый образ. СтОит только подумать: горе, радость, гнев, любовь... - и подсознание уже само вытаскивает нужный, годами отрепетированный, отшлифованный и отлитый чуть ли не в бронзе образ. Этакая маска. Художники называют подобные заготовки "красивками". Такой же прием можно найти и в литературе.
Помните Чеховскую "Чайку"? Центральный персонаж - известный беллетрист Борис Алексеевич Тригорин. Что о нем говорит начинающий писатель Треплев:
"Начну с того, как героя разбудил шум дождя, а остальное все вон. Описание лунного вечера длинно и изысканно. Тригорин выработал себе приемы, ему легко... У него на плотине блестит горлышко разбитой бутылки и чернеет тень от мельничного колеса — вот и лунная ночь готова, а у меня и трепещущий свет, и тихое мерцание звезд, и далекие звуки рояля, замирающие в тихом ароматном воздухе... Это мучительно".
Актерам, создающим характерный образ, ничего заново сквозь себя пропускать не нужно - все готово и давно отработано. Как домашняя заготовка. У больших талантов этот личный наработанный штамп со стороны не виден - сами слезу пустим, проникнувшись искренностью переживаний, органичностью образа и достоверностью истории. У менее талантливых в этих сценах читается механическое воспроизведение эмоции. На чем, собственно, и строятся сериалы - на штампах, отливках и заготовках. Но это, разумеется, серийное производство. А существует еще авторская работа - штучный товар.
Так вот, у Юрского есть прием, который он довел до совершенства. При работе над ролью он досконально изучает характер персонажа, а позже им становится. Как? Он по сути трансформирует сознание и интегрируется в человека, которого по замыслу должен всего лишь СЫГРАТЬ.
В сценарии написано: "его лицо исказила гримаса гнева". Значит, нужно играть гнев. Можно по заготовке. А можно иначе. Он воспроизводит заданное выражение на лице, не забывая о личности персонажа и пропуская через себя всю его известную историю. Чего не сказано в сценарии - додумывает сам. Это так уж и сложно. После чего он ждет. Через какое-то время в душе появляются новые, но совершенно четкие ощущения, мысли, эмоции, наброски характера. Он становится ЭТИМ персонажем. Он уже не Юрский, он ТОТ, кем является на сцене. Это страшно разрушает психику. Но это его работа. И жизнь. Актер его уровня не отделяет профессию от реальной жизни. И еще неизвестно, где он более настоящий...
Сорин. -- Без театра нельзя.
Треплев. -- Новые формы нужны, а если их нет, то лучше ничего не нужно.
А.П.Чехов «Чайка»